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Live Act + DJ Set
Dienstag
19.03.24
20:00 Uhr

AFAR + ERIC PFEIFER + SUM + Leika & Konrad Dycke

organic electronic
Afar

AFAR

(Laut & Luise/Berlin)

Nach einem fulminanten Concert im Slow Club 2023 beehren uns AFAR noch einmal & präsentieren ihr neues Album. AFAR live zu hören und zu sehen, ist einer dieser unvergesslichen und besonderen Momente, in dem die zerbrechlichen Klänge des Windspiels und der Kalimba, zwei geheimnisvolle Stimmen, analoge Synthesizer, fette Drum Machines und E-Gitarre aufeinander treffen -  um dich mit  auf eine ganz besondere -  intime & ekstatische Reise zu nehmen. Mit geschlossenen Augen entsteht eine hypnotisierende Filmwelt, vergleichbar mit der surrealen Atmosphäre eines Jim Jarmusch Films,  in welcher das dynamische Duo neue psychedelische Pforten zu analog & live gespielten - multiinstrumentalen Klanglandschaften eröffnet, um den hypnotischen Tanz & Sound in all seinen Facetten zu zelebrieren.......

 

ERIC PFEIFER

Image
Eric Pfeifer

Eric nimmt sein Publikum mit auf eine Reise in die Welt der elektronischen, experimentellen, minimal-jazzigen, improvisierten Klänge – und Stille. Seine Live-Shows ähneln einem kreativen  Prozess, der sich um das Spielen mit Klang und Stille in verschiedenen Räumen und Umgebungen dreht. Flight 13 Records kommentierte Erics Album "Sounds and Silences", das 2022 auf Morning Dew Records veröffentlicht wurde, wie folgt: "Ein fesselndes, hypnotisches, expansives Ambient-Improvisations -Dokument mit 8 Tracks von besonderer Schönheit, das an Hans-J. Roedelius [. . . ]
erinnert. "

 

Sum

sumsum

Einlass/Abendkasse: 20 Uhr
Beginn: 21 Uhr

 

Der Slow Club wird während der gesamten Veranstaltung rauchfrei sein.

Eintritt 12 € / Eintritt für Mitglieder 10 €
Konzert
Donnerstag
21.03.24
20:00 Uhr

IKAN HYU

elastic plastic power pop
IKAN HYU

IKAN HYU

OASIS Album Release Tour 2024
Das pop/punk/rock Duo IKAN HYU elektrisiert seit 2018 Festival- und Clubbühnen mit ihren Performances, an diversen Shows zwischen Deutschland und Indonesien, als Support für Acts wie Royal Blood und SOFI TUKKER oder an Festivals wie Fusion, Eurosonic, Reeperbahn, The Great Escape und c/o Pop. Mit der Attitude eines modernen Rock Duos und einem einzigartigen Approach Musik zu machen, erschaffen IKAN HYU zu zweit den Sound einer ‘ganzen Band’: Anisa mit einer Flying V auf der einen und Hannah mit einem halb akustisch- halb elektronischen Drumset auf der anderen Seite. Der Bass-Synth in der Mitte wird von derjenigen gespielt die noch eine freie Hand hat und komplettiert den ‘Oktopus-Style’.
 
Im November 23 veröffentlichte IKAN HYU das lang ersehnte Debut-Album OASIS. OASIS ist ein innerer Zufluchtsort, ein Zeit-ausdehnender Swimming-Pool in der Wüste, ein neon-pinker Manta im Pazifischen Ozean. Synthies, umrankt von glänzenden Kabeln, spriessen wie Pilze und Hannah’s und Anisas Stimmen, elektrische Gitarre, Drums und der unverwechselbare Sound von Walkie-Talkies explodieren wie eine Supernova...
 
OASIS ist ein lang ersehnter Befreiungsschlag und half dem Duo, sich in ihrem Zweiergespann neu zurecht zu finden. Während des Aufnahmeprozesses wagten sich IKAN HYU immer mehr ans selber Produzieren. Vocals und Drums wurden teilweise im Proberaum aufgenommen, viele Synths entstanden Zuhause, auf einigen Songs wurden verschiedene Instrumente gleichzeitig eingespielt und der Sound von Walkie-Talkies (die als Verstärker für Vocals und Gitarren eingesetzt wurden) zieht sich durch das ganze Album. Dieser spielerische und freie Entstehungsprozess prägte nicht nur den rauen und greifbaren Sound des Albums, sondern gab ihm auch die Energie und Leidenschaft, welche Fans von IIKAN HYUs live Auftritten kennen.
 
OASIS war das Gegenmittel zu dem Gefühl der vergangenen Jahre, wie gelähmt zu sein und nicht genügend Kontrolle über die Situation zu haben, das auch immer mehr zu einer Herausforderung im Privatleben der beiden wurde.Das neue Album gab ihnen die Chance, ihre Gefühle zu kanalisieren und einen Ort zu schaffen, wo sie sich ihren Herausforderungen stellen konnten. Es markiert also auch den Unterschied zwischen reagieren und agieren.
"Früher haben wir reagiert, und jetzt bestimmen wir selbst.“

 
Mit OASIS entführen IKAN HYU die Zuhörer in ihr Universum und laden sie ein, ihren Gedanken und Gefühlen freien Lauf zu lassen: Welcome to my oasis, a place where flowers thrive. The wasteland that surrounds, us won’t let my dreams run dry.
 

Einlass/Abendkasse: 20 Uhr
Beginn: 21 Uhr

Der Slow Club wird während des Konzerts rauchfrei sein.

Eintritt 13 € / Eintritt für Mitglieder 11 €
Konzert
Donnerstag
28.03.24
21:00 Uhr

ROSA ANSCHÜTZ + INFINIDEAUX

Experimentell/Elektronisch
Rosa Anschütz

Ursprünglich am 18.02. geplant, dann leider abgesagt, konnten wir doch schneller als wir uns hätten träumen lassen können, einen Ersatztermin finden. Wir freuen uns nun Rosa Anschütz doch begrüßen zu dürfen, gemeinsam mit Support aus der Schweiz. 
 

ROSA ANSCHÜTZ

[Berlin]

Rosa Anschütz‘ Musik handelt vom Wunsch, sich treiben zu lassen, sich dem Moment zu ergeben und von der Bewegung des Lebens. Vielleicht, weil sie ihre musikalische Erweckung in Technoklubs fand. Sie tauchte in die Berliner Szene der Postpunk- und Industrial-Avantgarde ein, später tanzte sie im Berghain. Inzwischen werden ihre Tracks von Produzent*innen wie Ellen Allien oder Kobosil geremixt. Die Berliner Künstlerin, Songwriterin, Komponistin, Vokalistin und Performerin oszilliert zwischen Gesang und gesprochenem Wort.

Ihre hallende Stimme schwebt sanft, ohne ihre Tiefe zu verlieren, durch die ätherischen und hypnotischen Klangsphären, für die sie souverän sämtliche Mittel der elektronischen Musikproduktion nutzt und mit analogen Instrumenten wie Querflöte, Trompete und Gitarre verbindet. Und so klingt aus ihrer Musik zugleich auch der Wille, sich der Welt und ihren Strömungen zu widersetzen, wenn man mal nicht mit will.

Ihr neues Album Interior erschien am 23.02. diesen Jahres auf Klangbad Records. 

Einlass/Abendkasse: 21 Uhr
Beginn: 22 Uhr

Der Slow Club wird während der Konzerte rauchfrei sein.

Eintritt 14 € / Eintritt für Mitglieder 12 €
Konzert
Donnerstag
04.04.24
20:00 Uhr

BOUCAN

Rock/Soul/Psychedelic
Boucan

Boucan

Boucan, c'est un bruit qui n'existait pas avant
Ein Konzert mit BOUCAN ist immer ein unvergessliches Erlebnis! Wr freuen uns sehr, dass das Duo wieder einmal bei uns im Slow Club Halt macht.
 
Zwei Schreie, zwei One-Man-Bands!
Mathias Imbert, Sänger, Kontrabassist, Simultan-Schlagzeuger, sensibler kleiner Punk und Brunoi Zarn, Sänger, Gitarrist, Banjoist, finster aber fast riesig, spielen freie und grenzenlose Musik. Surrealistische Texte, schamanische Gesänge auf eine weltoffene Musik gelegt, die den seltsamen Rock von Captain Beefheart, die Finesse eines Gainsbourg der 50er Jahre oder die Klänge eines noch nicht entdeckten Amazonasstammes heraufbeschwören. Ihr Konzert ist eine Reise durch die Zeiten und die weite Welt, die Sie erschaudern lässt und Ihnen eine furiose Lust am Tanzen und Leben gibt! Unvergesslich.

 
Mathias Imbert entschied sich mit 17 Jahren für die Musik. Nach dem Konservatorium von Montpellier ging er 2002 nach Paris und startete mit Jim Murple Memorial, der Gruppe De Rien, auf die Bühne, aber 2005 stach er unter dem Namen Imbert Imbert in der Songszene hervor. Seine vier Alben und Konzerte wurden von der Presse gefeiert (Félix-Leclerc-Preis, Le Fair usw.). Er hat auch mit Dimoné, Jur und Bancal Chéri gespielt und aufgenommen.

Brunoi Zarn, Autodidakt, bahnte sich seine ersten Erfahrungen im Rock'n'Roll der 90er Jahre, erst mit der Gründung von Teppaz & Naz (Soundtrack zu Filmen von Alain Guiraudie, 2000 Konzerte) im Jahr 1995 konnte er sich ganz der Musik widmen. Anschließend gründete er verschiedene Gruppen wie Le Roi Nu, Kestekop, Double Hapax und öffnete sich für mehrere Kooperationen mit Slammer, Filmregisseuren, Malern und anderen extravaganten Leuten.
 

Einlass/Abendkasse: 20 Uhr
Beginn: 21 Uhr

Der Slow Club wird während des Konzerts rauchfrei sein.

Eintritt 11 € / Eintritt für Mitglieder 9 €
LIVE ACT + PARTY
Freitag
05.04.24
21:00 Uhr

SUPERDIRT² + TREIBHOLZ

Cello Loops & Live Electro
Superdirt² + Treibholz

Superdirt²

Cello Loops * Live Electro

Eine Melange aus mitreißenden Elektrobeats und klassischen bis jazzigen Cellosounds. Harmonisch-elegant, schwindelerregend-extatisch. Die zwei Musiker lassen Klangwelten entstehen – zwischen Deep-House, Dubstep und Drum’n’Bass – die einen auf eine zeitlose Reise durch die Nacht mitnehmen.

Zur Band: Die zwei Multiinstrumentalisten kommen aus unteschiedlichen musikalischen Richtungen, jedoch ihre klassische Ausbildung sowie die Liebe zur elektronischen Tanzmusik haben sie schnell zusammengebracht. Während Vincent Rateau sich als Musikproduzent und Toningenieur profiliert hat, erkundete Paul Wiest nach dem Studium der Musik diverse Musikstile und -projekte. So finden sich auch in ihren Songs Einflüsse aus zahlreichen Richtungen wieder und lassen die Musik zu etwas Einzigartigem verschmelzen.

Treibholz

Cello & Electro

Halt dich fest, es geht los! Die Füße wollen einfach nicht mehr still halten, das Herz beginnt zu hüpfen, Ohren und Verstand werden von Lissi’s Cello erfasst und davon getragen. Nimm Platz auf einem Klangteppich aus live-Cello, treibenden Beats und samtigen Melodien.

Pepsi Carola

Aftershow Downbeats

Packt die Badehose ein, es geht an’s Meer! An welches wissen wir noch nicht. Wir träumen uns in ferne Länder, reiten mächtige Wellen elektronischer Musik oder verlieren uns in fremden Galaxien. Lasst euch entführen von Pepsi Carola‘s Beatparade!

Einlass/Abendkasse: 21 Uhr
Beginn: 22 Uhr

Der Slow Club wird während der gesamten Veranstaltung rauchfrei sein.

 

Eintritt 10 € / Eintritt für Mitglieder 8 €
LESUNG + KONZERT + PARTY
Samstag
06.04.24
21:00 Uhr

Bla Bla & La La (Schreng Schreng & La La + Dirk Bernemann) + Aftershow

Akustikpunk + Lesung + Aftershow
Schreng Schreng & La La
Einlass: 21:00 Uhr
Lesung: 21.30 Uhr (bis ca. 22.15 Uhr begrenzte Einlass-Kapazität)
Konzert: ca. 22.45 Uhr
Aftershow im Anschluss

Schreng Schreng & La La

Akustikpunk
Das Herz am linken Fleck, die Gitarre um den dicken Hals und das Mikro vor der großen Klappe: Schreng Schreng & La La haben nicht viele Akkorde, aber viel zu sagen. Mal mit wüstem Krach gegen Alukappenspacken, mal mit lyrischer Finesse gegen Arschlöcher, die es stört, wenn Männer im Bus Männer küssen. Aber keine Bange, sie können auch Quatsch. Und quatschen: Konzerte bestehen meist zu gleichen Teilen aus halbwegs eingeübter Musik und improvisierter Situationskomik.
 
Eigentlich ist das Duo mit dem komischen Namen in erster Linie gar keine Band, sondern eine Freundschaft. Die begann 2007 in einer Düsseldorfer WG. Dort werden erst Bier und Ansichten geteilt, dann die Kernkompetenzen: Der eine kann Schreng Schreng mit dem Instrument, der andere La La mit der Stimme – reicht doch. Zwei EPs und drei Alben haben Esel Jörkk und sein Anwalt Lasse aufgenommen, das letzte mit einem ganz besonderen Ziel. „Projekt 82“ sollte den Charterfolg der Hamburger So-was-wie-Allstar-Band Trixsi (ebenfalls mit Jörkk am Mikro) übertreffen – und schaffte das auch: Platz 58.

DIRK BERNEMANN

LESUNG
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Dirk Bernemann
geboren 1975 im westlichen Münsterland, ist Schriftsteller, Journalist und Dramaturg. Seit 2005 schreibt er Romane und Kurzgeschichten, darunter den Bestseller »Ich hab die Unschuld kotzen sehen«. Derzeit sind fünfzehn Romane und Kurzgeschichtenbände von ihm erschienen, von zwei Titeln gibt es verschiedene Theaterinszenierungen.
 
Am Valentinstag 2024 veröffentlicht er seinen Erzählband "An und für sich", in dem er den Isolierten eine Stimme gibt und Szenarien der Qual und der Hoffnung in den Fugen des Zusammenlebens erzählt. Ein Ausleuchten des Zwischenmenschlichen in Krisenzeiten. Aber an und für sich ist doch alles in Ordnung. Dirk Bernemann, Meister darin, die Spannung des absolut Ungenauen zu vermessen, soziale Zwischenräume auszuleuchten, die scheinbar haltlose Drift ​durch die Jahre zu kultivieren und Fragen nach dem Sinn dem Absacker nach einer Vernissage unterzuordnen.

Sonic Seducers

Aftershow

Die Sonic Seducers haben die Plattenkisten entstaubt und schleppen alles, was sie für würdig finden mit in die heiligen Hallen des Slow Club. Es wird ein wilder Ritt aus 77’punk, post-punk, garage, power-pop, wave, surf, beat und einer Prise rock`n`roll. Also kommt und tanzt, zuckt, schreit, wippt mit nem Füßchen und vor allem trinkt, was der Tresen hergibt.

 

Aftershow: tba

Einlass/Abendkasse: 21 Uhr
Beginn: 21:30 Uhr

Der Slow Club wird bis nach dem Konzert rauchfrei sein.

Eintritt 12 € / Eintritt für Mitglieder 10 €
Konzert
Donnerstag
11.04.24
20:00 Uhr

TAMARA QADDOUMI

Cold Pop
TAMARA QADDOUMI

TAMARA QADDOUMI

(KUW/LEB)
Geprägt von ihrer multikulturellen Herkunft lässt Tamara Qaddoumi bewusst Fragen zur Identität und Zugehörigkeit in ihre Musik einfliessen. Auf ihrer Reise durch komplexe melodische Arrangements oszillieren die Texte zwischen Sehnsucht und Beobachtung. Seit 2018 hat Tamara Qaddoumi zwei EPs und mehrere Singles veröffentlicht und wurde in Marie Claire, Vogue und KALTBLUT porträtiert.
 
In Qaddoumis neuem Album «Sorry Signal» geht es um die Verarbeitung von Tod und Trauer. Das Album bietet einen innovativen Cold-Pop-Sound, der schon mit Beach House und Cabaret Voltaire verglichen wurde, aber auch mit härteren, rockigen Tönen aufwartet. Voller emotionaler Artikulationen leuchtet es die komplexe Dynamik zwischen Menschen und Maschinen aus. Inspiriert von Krankenhausumgebungen werden kalte und sterile Atmosphären mit dunklen Gitarren, eindringlichen Synthesizern und berauschenden Texten neu belebt.

2024 spielt Tamara Qaddoumi ihre ersten Konzerte in Europa.

Einlass/Abendkasse: 20 Uhr
Beginn: 21 Uhr

Der Slow Club wird während des Konzerts rauchfrei sein.
 

Eintritt 13 € / Eintritt für Mitglieder 11 €
Konzert
Samstag
13.04.24
21:00 Uhr

WALTER FROSCH

LoFi Wave Pop
Walter Frosch

WALTER FROSCH

LoFi Wave Pop aus Schaffhausen
WALTER FROSCH haben auf Musikhörer*innen eine ähnliche Wirkung wie Doping auf Sportler*innen: Anregend und euphorisierend. Ihre Musik unterstreicht Stimmungen und intensiviert Tanzbewegungen, ohne auch nur eine Millisekunde profan oder oberflächlich auch nur eine Millisekunde lang. Die Songs haben Tiefgang und sind klug arrangiert.

Was ist das Geheimnis des Duos, das uns so sehr mit Welle und Verve begeistert? Mike Saxer und Rune Dahl Hansen scheren sich wenig um die Mechanismen des Musikgeschäfts. Warum sollten sie auch? Walter Frosch haben ein gutes und richtiges Gefühl. Dieses Gefühl ist auch in den fünf neuen Tracks der EP "A Sea of Broken Light" zu hören. Der erste Song, "Forever", beginnt mit einer eingängigen Basslinie, und schon ist man und schon ist man mittendrin in dieser Hymne aus Wave, Synthie-Arpeggios, einer wohldosierten Ladung Drumcomputer-Claps und einem dichten Klangteppich. Nichts ist überladen oder gar oder gar überflüssig, und Rune Dahl Hansen singt nicht von Discokugeln und Momentgefühlen, sondern von gebrochenen Herzen und Existenzangst.

"New Dawn", die zweite Songveröffentlichung, rast in knapp zweieinhalb Minuten von der ersten bis zur letzten ominösen Note, eine düstere Prophezeiung, in der aber immer wieder der Glam aufblitzt. "Last Year" bringt Versöhnung, "Gestures" ist eine sehnsüchtige Ansage, ist eine sehnsüchtige Ansage und kommt ganz ohne Takt, bevor die EP mit "Alone Again", einem weiteren sensationell dichten Popsong endet. Die beiden Musiker, die aus der Schaffhauser DIY-Szene stammen, tourten bereits mit ihrer Hardcore-Band YC-CY durch Europa, bevor sie das Duo Walter Frosch, benannt nach dem legendären Fussballer gründeten. Inspiriert durch den Sound der 60er und 70er Jahre, mit frischen Ideen und einfachsten Mitteln, entstand ihr erstes Album "Diskothekenbesitzer" (2020) geboren. Die ersten paar hundert Exemplare waren innerhalb kürzester Zeit ausverkauft.

Zwei Jahre später erschien "Under A Spell", zahlreiche Konzerte folgten, in Deutschland eröffneten sie zahlreiche Shows für Edwin Rosen, der wohl der prominenteste Fan Fan von Walter Frosch ist - auch die Pressefotos von Walter Frosch wurden von ihm gemacht. Im Februar 2023 tourte Walter Frosch entlang der nordamerikanischen Westküste. Davor, währenddessen und danach entstanden die fünf Songs, die nun gesammelt und als EP "A Sea Of Broken Light" auf Irascible Records veröffentlicht wurden.
 
Jetzt, ganz bald, veröffentlichen Walter Frosch eine neue LP.
Und dann, ganz bald, sind sie bei uns im Slow Club zu Gast.

 

Einlass/Abendkasse: 21 Uhr
Beginn: 22 Uhr

Vorverkauf: folgt.


Der Slow Club wird während des Konzerts rauchfrei sein.

Konzert
Donnerstag
18.04.24
20:00 Uhr

KARA DELIK + PARADUCKS

Anatolian Post Krautrock + Indie Rock
KARA DELIK + PARADUCKS

KARA DELIK

Anatolian Post Krautrock [Berlin]
Die anatolische Post-Punk-New-Wave-Gruppe aus Berlin explodiert mit dynamischen, poly-rhythmischen Psych-Grooves, Live-Energie und einer galaktischen Vorliebe für außerweltliche Effekte. KARA DELIK begnügt sich nicht damit, Kontinente, musikalische Genres, Zeiträume und das Universum zu umspannen, sondern zaubert einen dynamischen, zeitgenössischen psychedelischen anatolischen Post-Punk-Dub-Sound hervor. Die kombinierte Leistung einer Reihe von Musiker*innen, jeder mit seinem eigenen stilistischen Erbe, haben etwas manifestiert, das einzigartig neu und energiegeladen ist, aber dennoch in bestimmten Zeitströmungen und Zeitrahmen verwurzelt ist und die Geschichte des anatolischen Rock, Krautrock und Dub erzählt, alles mit einem spritzigen und explosiven Live-Punch geliefert.
 
Die 2020 gegründete Band ist vergleichbar mit Lee Scratch Perry, Jaki Liebezeit und Barış Manço, die im heutigen Kreuzberg eine Supergroup bilden. Mit ihrer Debüt-EP Tamam explodierte die Band in der Berliner Szene und brachte ihren Sound über den ganzen Kontinent, später belohnte sie ihre Fans mit einer Tetralogie von EPs mit dem Titel ´Singularities.´ Das internationale Trio, bestehend aus Barış Öner (Istanbul Ghetto Club) an der Saz, Andi Sommer (Henry Fonda, Yacht Communism) am Bass und an den Synthesizern und der Schlagzeugerin Eilis Frawley (Anika, Laura Lee & The Jettes), verwebt energiegeladene, komplexe Rhythmen, Klanglandschaften und Effekte zu einem fleißigen Post-Punk-Nahkampf mit anatolischer Hitze.

In ihrem umfangreichen Werkkatalog hat die Band bereits eine starke klangliche Vielfalt zum Ausdruck gebracht. Durch die dynamische Schlagzeugarbeit und den mehrphasigen Einsatz von Effekten verschmilzt die Band moderne, raue Intensität mit klassischer Psych-Spiritualität, die Elemente von Shoegaze und Post-Punk ähnlich denen von King Gizzard, Beak> und Black Midi enthält, während auch Vergleiche zu anatolischen New-Wave-Acts wie Atlin Gun und Derya Yildirim gezogen werden können.

 
Bei Live-Auftritten hat die Band mit ihrer scharfen Dynamik, ihrer straffen Instrumentierung und ihren temperamentvollen Darbietungen eine breit gefächerte Anhängerschaft gewonnen, die Post-Punk, Tanzmusik und türkische Melodien liebt. Bis heute sind sie auf Festivals auf dem ganzen Kontinent aufgetreten, darunter c/o Pop, Ment, Fusion, Entropie, Garbicz, Grauzone und andere, während sie als Support für Bands wie Minami Deutsch, Tropical Fuck Storm, Squid, Derya Yidirim, Derya Yildirim & Grup Şimşek und 10000 Russos spielten. Mit vielen weiteren Konzerten, neuer Musik und einem Album in Arbeit sieht die Zukunft für Kara Delik rosig aus, was man normalerweise nicht über etwas sagen würde, das so stark mit schwarzen Löchern oder Singularitäten assoziiert wird.
 

PARADUCKS

Indie Rock [Freiburg]
Aus verschwitzten Kellern und Garagen dringt ein Geräusch, das in ganz Freiburg zu hören ist. Viele halten den Lärm für eine öffentliche Bedrohung und sind beunruhigt über das seltsame Verhalten der Vögel, seit es vor etwa drei Jahren begann. Andere meinen, es sei der Ruf des unehelichen Nachwuchses von Radiohead und den Arctic Monkeys. Die Fantasiebegabteren glauben, dass es sich um den Seufzer einer Chimäre handelt, die über ihren verwirrten emotionalen Zustand nachdenkt. Tatsächlich ist die wahre Ursache des Lärms eine öffentliche Bedrohung, eine seufzende Chimäre und ein Bastardkind der größten Bands der letzten Jahrzehnte zur gleichen Zeit.... eine Gruppe von Tieren, die von der Wissenschaft kaum verstanden wird: Die Paraducks.
 
Seit sie vor 3 Jahren in Freiburg angefangen haben, zusammen zu spielen, haben sie ein Repertoire von etwa 40 Songs aufgebaut. Darunter befinden sich über 30 Coverversionen von Künstlern wie den Buzzcocks, Caroline Polacheck und Whitney Houston, sowie ca. 10 Eigenkompositionen zum Headbangen, Tanzen oder Weinen. Sie haben 2023 wunderbare Gigs gespielt, darunter im Jazzhaus, bei Freiburg Stimmt Ein, der Summer Stage des Theater Freiburg oder der Fête de la musique in Mulhouse. Besonders gefreut haben sie sich im vergangenen Jahr über den zweiten Platz beim Freiburger Bandcontest ´Rampe´.
 

Einlass/Abendkasse: 20 Uhr
Beginn: 21 Uhr

Der Slow Club wird während der gesamten Veranstaltung rauchfrei sein.

 

Eintritt 11 € / Eintritt für Mitglieder 9 €
Konzert
Freitag
19.04.24
21:00 Uhr

VOODOO BEACH + DINING DOLPHINS

Noise Rock, Post Punk
Voodoo Beach + Dining Dolphins

Am 19. April 2024 findet der Nachholtermin für das am 14.12.2023 ausgefallene Konzert statt.

VOODOO BEACH

sind geschult am tiefen Noiserock der 1990er Jahre, mit Verzerrung und hartem Anschlag, ohne jedoch die ruhigen, ekstatischen Zwischensequenzen, die mehr Traumreise sind außen vor zu lassen. Voodoo Beach reihen sich damit ein in jenen losen Zusammenhang deutschsprachiger Rockbands der letzten zehn Jahre, finden gute Gesellschaft in den Nerven, Gewalt, Friends Of Gas, Culk und Co.! Der tief-reißende Bass kommt von John-H. Karsten, der auch die Texte schreibt, das Schlagzeug spielt Josephine Oleak, und an der Stromgitarre stehend singt bereits erwähnte Heike Rädeker einen Alltagsexistentialismus, der sich gewaschen hat.

DINING DOLPHINS

Improvisation ist das Herz der Dining Dolphins. Vor einem Auftritt weiß keiner, was in den nächsten 1-2 Stunden passieren wird. Nur das Ziel steht fest: elektrisierende psychedelische Musik mit viel Experimentierfreude und Tanzqualität. Irgendwo zwischen kaltem New Wave, schwerem Psychedelic Rock und groovigem Four-to-the-Floor haben sie ihren Sound gefunden und sich auf den Tanzflächen
der Umgebung eingerichtet.


Sebastian Oberlin: electric violin
Jan Galli: electric guitar, vocoder
Adrian Rennertz: electric bass
Joël Beierer: drums & synths

Einlass/Abendkasse: 21 Uhr
Beginn: 22 Uhr

Der Slow Club wird während der Konzerte rauchfrei sein.
 

Eintritt 13 € / Eintritt für Mitglieder 11 €
Konzert
Samstag
20.04.24
21:00 Uhr

Princess Thailand

Noise, Post Punk, No Wave
Princess Thailand
© Justine Dauthier

Princess Thailand

Golden Frames Tour

Nach zwei Alben, dem selbstbetitelten Debüt im Jahr 2018 und „And We Shine“ im Jahr 2020, ist Princess Thailand mit einem neuen Album mit dem Titel „Golden Frames“ zurück. Mit der tiefen, starken und klaren Ästhetik, die die fünfköpfige Band aus Toulouse so liebt, wird es am 24. November 2023 veröffentlicht. Die zehn Titel auf diesem Album sind das Ergebnis einer anspruchsvolleren und nervöseren Produktion, getreu der Liebe der Band zu Noise, No-Wave und Postpunk.
 

Die Suche nach einer starken Identität bestätigt den Wunsch von Princess Thailand, ihre künstlerische Vision ständig zu hinterfragen und neue klangliche Herausforderungen auszuprobieren. Diese werden durch die Auswahl direkter, perkussiver Frauenstimmen, kombiniert mit gemeißelten und frontalen Trommeln, kräftigen und mineralischen synthetischen Texturen sowie ätzenden Gitarren voll zum Ausdruck gebracht. Eine Alchemie, die live ihre volle Dimension entfaltet.

Einlass/Abendkasse: 21 Uhr
Beginn: 22 Uhr

Der Slow Club wird während des Konzerts rauchfrei sein.

Eintritt 13 € / Eintritt für Mitglieder 11 €
LIVE ACT + PARTY
Freitag
03.05.24
21:00 Uhr

OFF BEAT SLOW CLUB #5 w/ Los Billtones (live) / Black Forest Trojan Crew / funkenschleuder

Rocksteady, Early Reggae, Skinhead Reggae, Early Dub
Los Billtones

LOS BILLTONES

Die Band aus Zürich scheint wie aus der Zeit gefallen, denn Los Billtones haben eine sehr genaue Vorstellung, wie sie klingen möchten: Wie die jamaikanischen Rocksteady-Formationen aus den 60er und 70er Jahren, in der Zeit, als aus dem Ska allmählich der Early Reggae hervorging. Satte Riddims, souliger Gesang und grosse Gefühle. Ihre Inspiration stammt dabei direkt von den damaligen Rocksteady-Grössen wie The Paragons, Keith&Tex oder dem jungen Bob Marley. In Ihrem großartigen Erstling «For A While» stecken mehrere Jahre Arbeit. Die Geschichten, die dabei erzählt werden, sind persönlich und trotzdem zeitlos. Mit dreistimmigem Gesang singen Los Billtones über unerfüllte Liebe, Sehnsucht und Hoffnung, dazwischen überbieten sich Orgel, Posaune und Gitarre gegenseitig mit herzzerreissenden Melodien. Und tatsächlich: Die Aufnahmen klingen so, als hätte jemand auf dem Estrich eine 50-jährige Schallplatte gefunden, kurz den Staub weggepustet und anschlie?end den Plattenspieler aufgedreht. Better get ready, come do rock steady!

 

FUNKENSCHLEUDER

Ausklang

off beat orbit

Einlass´/Beginn: 21 Uhr

Es wird in jedem Fall noch Karten an der Abendkasse geben.

Der Slow Club wird während der gesamten Veranstaltung rauchfrei sein.

Eintritt 12 € / Eintritt für Mitglieder 10 €
Konzert
Sonntag
12.05.24
20:00 Uhr

PRO WRESTLING THE BAND + ADVERSE96

DIY, Indie, Hardcore, Punk Rock
PRO WRESTLING THE BAND
Slow Club proudly presents:
PRO WRESTLING THE BAND + ADVERSE96

PRO WRESTLING THE BAND

[London Ontario]

London, ON's Pro Wrestling is a Canadian powerhouse of DIY indie and punk rock. Crossing over between hardcore, indie and shoegaze, Pro Wrestling heads to the UK and Europe for the first time in spring 2024 for the release of their first full-length record. For fans of Husker Du, The Replacements, and Beach Slang, Pro Wrestling features members of Heart Attack Kids and Single Mothers and are fierce, committed, devoted soldiers of the road.

ADVERSE96

[Belgien]

Support from ADVERSE96.
Engaged hardcore punkrock hailing from Belgium!

Einlass/Abendkasse: 20 Uhr
Beginn: 21 Uhr

Der Slow Club wird während der Konzerte rauchfrei sein.
 

Eintritt 12 € / Eintritt für Mitglieder 10 €
Konzert
Freitag
05.07.24
21:00 Uhr

ABYSMAL GRIEF + Support

Gothic Doom Metal
ABYSMAL GRIEF

ABYSMAL GRIEF

[Genua IT]
ABYSMAL GRIEF is a Gothic Doom Metal band established in Genoa in 1996. The band was founded by the multi-instrumentalist Regen Graves, following the typical canons of the so-called Italian Dark Sound, and by combining to the music topics related mainly to Esotericism and Death, with literary and philosophical references to authors such as Eliphas Levi, Allan Kardec and Aleister Crowley.
 
Stylistically the musical genre of Abysmal Grief takes up the typical canons of Doom Metal, with the addition of keyboards and synthesizers in the tradition of Italian horror soundtracks, combined with a mixed use of clean and screaming vocals. From 1998 the band released several albums and singles, always maintaining a constant line-up with Labes C.Necrothytus on vocals and keyboards, Regen Graves on guitars and drums, and Lord Alastair on bass, including occasional live drummers until the definitive recruitment of Lord of Fog in 2013.
 
Abysmal Grief's shows are known to be characterized by a massive scenography composed of statues crying blood, fog machines, candles, live worms thrown on the audience, and religious funeral objects (in the past actually stolen from cemeteries). Over the years Abysmal Grief have made many European tours as headliners, and have taken part in major festivals such as Roadburn, Brutal Assault, Heavy Days in DoomTown, Hell's Pleasure, Chaos Ritual, Prague Death Mass and others.
 
“You cannot talk about the Italian Dark Sound without mentioning Abysmal Grief. Even if they started a decade later than their 80s Italian frontrunners, the Genova-based coffinshakers fashioned their very own brew of esoteric melodies and their discography are milestones for everyone into the dark, doomy, occult metal. The ceremonious and sinister feeling of their music, the forbidding atmospheres they create with their wicked riffs and threatening church organs, the maniacal vocals, the occult symbolistics, the definite dark ITALIAN aura are just a few aspects which makes them so very unique and raise them in their very own league.
 
"Funeral Cult of Personality" is their 6th full-length dedication to the occult and has the best sound so far to be put on an Abysmal Grief record. A testimony of their effective and malicious songwriting. You can detect the smell of incense, the ritual of your sinister trip has started.
You are now part of the funeral cult, it's time to dvelwe into the mysteries below..”.
 

Support

tba

tba. coming soon.

Einlass/Abendkasse: 21 Uhr
Beginn: 22 Uhr

Der Slow Club wird während der Konzerte rauchfrei sein.
 

Eintritt 18 € / Eintritt für Mitglieder 16 €
Konzert
Samstag
05.10.24
21:00 Uhr

DORNENREICH AKUSTISCH - ARCANE CEREMONIES 2024/2025

Avantgarde Black Metal, Folk, Ambient
Dornenreich

Dornenreich

AKUSTISCH - ARCANE CEREMONIES 2024/2025

2024 und 2025 werden DORNENREICH mit ihren so intensiven wie raren Akustikkonzerten an einigen ausgewählten Orten zu erleben sein.

Entlang eines speziellen Spannungsbogens werden DORNENREICH eine Auswahl aus verschiedensten Schaffensperioden der Band darbieten. Das für die Musik der Band ureigene Zusammenspiel aus Dynamik, feinfühligen Nuancen und Intensität verleiht den akustischen Bearbeitungen ihrer Lieder dabei eine zusätzliche Ebene an Tiefe und Authentizität.

DORNENREICHS Ausdruck speist sich aus der geheimnisvollen Intimität des Folk, aus der urwüchsigen Energie von Rock und Metal wie auch aus der Eindringlichkeit klassischer Musik. Das stetige Weiterdenken und Finden frischer Zugänge macht DORNENREICH zu einem sich stets neu entwickelnden Erlebnis, das sich anhand des reichen Albenkatalogs nachzeichnen lässt. In Verbindung mit der markanten Sprache der Texte und der Wucht der Darbietung entsteht eine Konzerterfahrung jenseits stilistischer Zuschreibungen – denn „so klingt keine andere Band auf diesem Planeten“ (Sonic Seducer/June 2021).
 

ARCANE CEREMONIES 2024 - DORNENREICH ACOUSTIC

2024 and 2025 will be provide the opportunity to experience DORNENREICH in select places with some of their renowned acoustic performances which are as intense as they are rare.

Following a specific arc of suspense, DORNENREICH will be presenting a selection of their work spanning all of the band's numerous creative periods.

The interplay between dynamics, delicate nuances, and intensity — something which is especially important and inherent to the band — lends another level of depth and authenticity to the acoustic reworkings of their songs.

While DORNENREICH's unique expression feeds on the mysterious intimacy of folk, the primal energy of rock and metal, as well as the urgency of classical music, it is the constant rethinking and discovering of new approaches, the distinctive language of their lyrics, and the momentum of their performances that make DORNENREICH an experience beyond all stylistic attributions — because “no other band on this planet sounds like them” (Sonic Seducer/June 2021).

Support

tba

Einlass/Abendkasse: 21 Uhr
Beginn: 22 Uhr

Der Slow Club wird während des Konzerts rauchfrei sein.

Eintritt 20 € / Eintritt für Mitglieder 18 €